”It´s not the Last Supper, there are only teeth in your mouth”

”It´s not the Last Supper, there are only teeth in your mouth”
Vi gør alt for at være lykkelige. Vi gør alt for skønhedens skyld. I et lille stykke tid. Hvad er egentlig forskellen på kunstig og reel lykke? Hvis du vil fange en abe, lægge nogle jordnødder i et græskar, så vil aben stikke hånden ind i græskaret, og kan så ikke få sin hånd ud, så du kan skære abens arm af. Den tager tilbage til abefælleskabet, forskrækket, uden arm, for den var nødt til at stikke hånden ind for et lille smule håb, for et lille stykke lykke.
Blackout! arbejder med mange symboler bl.a. visuelle objekter og live musik. Cricket som symbol på absolut skønhed.Water boarding, hvor man tror, at man vil drukne, men samtidigt ved, at det ikke vil ske. En misbruger, som tror,at han har Leonardos Sidste Nadver i sin mund. Bosch- og Magritte- parafraser. En guldkugle i midten af rummet: smuk og farlig, tyngdekraft, som trækker ned... Den tykke og bizare kapitalisme(?) med en guldmaske bader sig lystigt i guldstøv eller danser ballet. I en af koreografierne danser han synkront med misbrugeren: kapitalismens bevægelser er utålmodige og går udad, mens misbrugeren kæmper med sig selv i sin egen verden, hvor bevægelserne går indad.
Der sker alt muligt på scenen: fra (religiøs) eufori over passion til lidenskab. Danserne har også meget forskellige stile: én er kraftfuld, en anden er let, én danser i staccato, en anden i legato, men samarbejdet mellem alle kunstnerne (inklusive musikerne og slammerne) er meget harmonisk – de skaber en enhed. De er alle sammen professionelle, men hver bevægelse, hver lyd er meningsfuld, der er ikke plads til ”show off”, selvom man kan blive lidt forvirret af de mange samtidige impulser i begyndelsen. Jeg vil uden tvivl anbefale Blackout! til alle, som er parat til at se sig selv dybt i øjnene.